Reseña: Harry Potter and the Cursed Child

Título: Harry Potter and the Cursed Child

Autor: J.K Rowling, John Tiffany, Jack Thorne

Género: fantasía

Año de publicación: 2016

Nº de páginas: 343

Edición: tapa dura con sobrecubiertas

Sinopsis

Ser Harry Potter nunca ha sido tarea fácil, menos aún desde que se ha convertido en un ocupadísimo empleado del Ministerio de Magia, un hombre casado y padre de tres hijos. Mientras Harry planta cara a un pasado que se resiste a quedar atrás, su hijo menor, Albus, ha de luchar contra el peso de una herencia familiar de la que él nunca ha querido saber nada. Cuando el destino conecte el pasado con el presente, padre e hijo deberán afrontar una verdad muy incómoda: a veces, la oscuridad surge de los lugares más insospechados.

Opinión personal

Creo que para disfrutar realmente este libro, hay que leerlo sin muchas pretensiones.

El universo de Harry Potter ha sido durante años el lugar de refugio de miles de niños y adolescentes, por lo que cualquier producto que tenga relación con ello va a suponer una revolución. Y esto es precisamente lo que ha sucedido con este muevo libro.

El argumento de la historia parece apoyarse casi exclusivamente en la nostalgia de los lectores, y ese es un recurso que hay que usar con mucho cuidado. No puedes anunciar un nuevo libro y que luego resulte que gira en torno a los acontecimientos del cuarto libro que ya han sido narrados hace años. No me interesa ver los mismos sucesos y revivir las mismas emociones simplemente porque estén vistos por un nuevo personaje. Lo que espero, son nuevas tramas que me sorprendan.

Los nuevos personajes me han parecido simpáticos y agradables de leer. El protagonista era un cliché andante, mientras que Scorpius -su mejor amigo- creo que está muy bien construido. En cuantos a los personajes canon que conocemos... ahí mi opinión cambia bastante. Son repelentes. ¿Qué necesidad hay de hacer que caigan mal unos personajes míticos solo para que entiendas por qué sus hijos actúan como actúan? Con la clarísima excepción de Draco Malfoy, no he conseguido congeniar con ninguno de ellos.

Dicho esto, la acción es trepidante y adictiva gracias al morbo que, a mi parecer, provoca. Aunque me parece que la idea falla, la ejecución es buena. Sin embargo, no creo que sea tan ligera de leer por el gran talento de los implicados, si no el hecho de que sea un teatro.

No es que me arrepienta de haber leído este libro, si no de haber pagado por los 22,50€ que cuesta en España la versión original.

Puntuación

3/5

Reseña: Fullmetal Alchemist 1-9

Título: Fullmetal Alchemist

Autora: Hiromu Arakawa

Año de publicación: 2001

Editorial: Norma Editorial

Edición: Kanzenban

Sinopsis

Cuando tan solo eran unos niños, los hermanos Edward y Alphonse Elric usaron la alquimia para cometer un pecado capital: intentar la transmutación humana. El terrible precio que tuvieron que pagar por su osadía les ha lisiado de por vida, pero no se resignan a su destino y están dispuestos a recuperar sus cuerpos. Y para ello necesitan la sustancia más especial del mundo: el quinto elemento, la piedra filosofal. 

Opinión personal

Creo que mis andanzas en el mundo del manga se remontan a cuando yo tenía unos tiernos once años. Desde entonces, he leído muchas de estas publicaciones niponas, sin dejar atrás el arte secuencial americano y europeo. 

Uno de los primeros títulos que leí fue precisamente Fullmetal Alchemist. Sin embargo, tan solo en el tomo dos o tres me di cuenta de que no era el momento de leer esta colección -también influyó el hecho de que a esa edad yo era muy impresionable y cierto capítulo me asustó un tanto-. De este modo, ha sido este mismo verano cuando he decidido volver a probar suerte al descubrir que se había reeditado en una edición kanzenban ( tomo que se reedita en una edición de mayor calidad de forma especial de un manga que ha tenido éxito) mucho más estética y cómoda.

Para empezar, el argumento de que dos jóvenes hermanos pierdan partes de su cuerpo -o su cuerpo entero en el caso del menor- al intentar resucitar a su madre por medio de la alquimia y que para recuperar dichos cuerpos tengan que encontrar la piedra filosofal, me parece de por sí un argumento de diez. Sin embargo, la autora no se conformó solo con esto. Los elementos y tramas que se entremezclan para dar mayor profundidad y cohesión a la historia están perfectamente hilados y se encargarán de sacar tu corazón del pecho y pisotearlo sin piedad mientras que tratas de contener las lágrimas en el tiempo que tardas en hacerte con un nuevo tomo.

Dejando a un lado que los hermanos Elric son el eje principal, el resto de personajes no pierden un ápice de interés de cara al lector. Se nos presentan soldados alquimistas de carácter muy variado y distintos propósitos: redimirse de sus actos en una terrible guerra civil, tratar de ascender en el ejército, proteger a sus camaradas, etc.; también encontramos civiles que te muestran la otra cara de toda historia de acción y el sufrimiento que supone la espera e incógnita de no saber que pasará con tus seres queridos que luchan jugándose sus vidas. Qué obra maestra nos proporciona con ellos Hiromu Arakawa. 

No obstante, hablar de los personajes dejando a un lado la trama es completamente imposible. A medida que avanzas se te va presentando cada vez información más impactante e inesperada, al tiempo que la trama no para de girar y hace que los personajes cambien de forma constante haciendo que estos maduren, se vuelvan más despiadados, más humanos o un largo etcétera totalmente justificado en función de cada uno de ellos.

Para ir finalizando esta reseña, no puedo dejar atrás la propia alquimia. QUÉ PASADA. No me hago la idea la labor de documentación que habrá tenido que realizar la autora así como las reglas que ha creado en su imaginación para que tenga tanta coherencia a lo largo de cada capítulo. Además, esta ciencia no para de evolucionar y redescubrirse cada uno o dos tomos haciendo que el interés y suspense no disminuya lo más mínimo.

Como bien he puesto en el título, por el momento solo he leído los nueve primeros tomos de los 18 que conforman la serie y en ellos se basa esta reseña. Como último apunte, decir que a ninguno de ellos le he dado menos de cuatro estrellas y eso, a lo largo de tantas páginas, es un logro, pues muchas veces este tipo de series tienen un tomo o dos de transición que supone un ligero estancamiento -cosa que aquí, por el momento, no ha sucedido-.

Puntuación

5/5

Reseña: Sandman. Cazadores de sueños

Título: Sandman. Cazadores de Sueños

Texto: Neil Gaiman

Dibujo: Yoshitaka Amano

Año de publicación: 2015

Nº de páginas: 132

Editorial: ECC

Saga: Universo Sandman (pero se puede leer con independencia).

Sinopsis

“...Consigue mantener el difícil equilibro de hacer una historia igual de accesible para los nuevos lectores y para los fans. Para los aficionados de Sandman,Cazadores de sueños es una nueva y bella aproximación a personajes conocidos. Para los lectores primerizos, es una oportunidad para revisitar la magia del ‘érase una vez’ de las historias de la niñez, pero con giros adultos... Habría estado bien que Titanic hubiera llevado a cabo el autosacrificio de forma tan honesta, sin el menor rastro de sensiblería.”

Opinión personal

Nunca he sido especialmente fan de los libros cortos con ilustraciones, ya que aseguraba que, al tener este tipo de formato, la profundidad de personajes e historia se vería afectada negativamente. Pero puesto que tenía una fe bastante ciega en Neil Gaiman, decidí probar por una vez:

La historia narrada por este consagrado escritor es simplemente preciosa. Creedme cuando digo que este es el mejor adjetivo para definir este libro. La historia se centra en el amor imposible que una zorra profesa a un monje solitario. Y, aunque la premisa pueda sonar casi infantil, os aseguro que el desarrollo es sencillamente maestro. 

Las descripciones tanto de los sucesos como de las emociones están cargadas de un lirismo que te sumerge en la historia y te hace sentir lo mismo que a los propios personajes.

Además, esta sensibilidad no se pierde en ningún momento. Da igual que se esté narrando algo tierno, que algo dramático, Neil Gaiman en ningún momento pierde ninguna de sus muchas virtudes como escritor.

En cuanto al dibujo, Yoshitaka Amano hace un trabajo impecable. Llevo años leyendo comics y novelas gráficas y soy bastante crítica en este aspecto, pero os garantizo que no puedo sacarle ninguna pega a la edición de este libro.

Hacía mucho tiempo que un dibujo no me transmitía tantísimo, y el hecho de que hayan escogido un artista japonés para ilustrar una historia ambientada en Oriente es un total acierto.

No puedo decir más salvo añadir que lo más probable es que si decidís dar una oportunidad a esta recomendación que os propongo, probablemente no la disfrutaréis solo una vez, pues en mi caso lo veo como una joyita que ojear de vez en cuando para sentirme totalmente en paz.

Puntuación

5/5